“胡馬依北風(fēng),越鳥巢南枝?!蔽镄匀饲椋騺砣缡?,但在東漢末年那個(gè)戰(zhàn)亂頻仍的年代里,故土之念往往成為一種被抽離乃至被放逐的情感。知天地之寥廓,便愈感萬物蒼茫,靈魂像風(fēng)雨轉(zhuǎn)蓬,難得安頓。在歷史的尺度里,那顛沛流離的痛苦不過是史書中寥寥幾筆,但對于任何個(gè)體而言,卻可能茫無涯際,也因此構(gòu)成了一種蘊(yùn)藉悲憫、燭照幽微的戲劇張力,地下暗河似地在漫長歲月里洶涌奔騰。由甘肅省秦腔藝術(shù)劇院新近推出的秦腔新編歷史劇《蔡文姬》(編劇張泓,導(dǎo)演韓劍英,主演蘇鳳麗)以“文姬歸漢”故事為題材,不落窠臼地跳出歷史敘事的地表,從個(gè)體處境和人文視角出發(fā),找到并較為新穎地揭開了其中蘊(yùn)含的常遇與常情、堅(jiān)韌與高貴的偶然之必然,賦予了這個(gè)故事新的歷史重量和新的時(shí)代內(nèi)涵。
“文姬歸漢”的故事可謂家喻戶曉。以郭沫若編劇、焦菊隱導(dǎo)演的話劇《蔡文姬》為代表,此題材的舞臺創(chuàng)作也非常多。當(dāng)我們從中感受到文化凝聚的力量鼓蕩于歷史敘事之際,蔡文姬同時(shí)作為文學(xué)家、史學(xué)家和在戰(zhàn)亂中命運(yùn)顛沛流離的個(gè)體身份,不可避免也持久地引人發(fā)問:她是一個(gè)什么樣的人?如果說賦予歷史意義是史學(xué)家的本能,那么撥開歷史而進(jìn)入到具體個(gè)體的命運(yùn)處境當(dāng)中,我們或許可以得出答案:一方面,她是一個(gè)女性,是妻子、母親和女兒,是漢末社會倫理關(guān)系中微妙生動又富有溫度的一個(gè)人,而“家”則成為歸集其身份情感的最大執(zhí)念;另一方面,她是一個(gè)知識分子,她博聞強(qiáng)記、聰慧多才,無論是家學(xué)淵源還是個(gè)人抱負(fù),都讓她必然秉承強(qiáng)烈的歷史責(zé)任感和文化使命感,使個(gè)體的情感執(zhí)念向民族凝聚團(tuán)結(jié)的主題升華。秦腔《蔡文姬》的新穎發(fā)現(xiàn)在于,它在蔡文姬于戰(zhàn)火離亂、顛沛流離而靈魂難以安放的處境中,找到了她多重身份互為表里、牽扯映襯,又極富張力、極具代表性的精神寄托,即親自重撰其父蔡邕的史學(xué)著作《漢記》。這里隱約能看到某些前人走過的痕跡,但對于秦腔《蔡文姬》來說,那觸動人靈魂的自我救贖,卻讓人眼前一亮。
秦腔《蔡文姬》以續(xù)撰《漢記》為主線,通過蔡文姬“去漢”之取義救人,“歸漢”之去留兩難,“歸來”之窘困迷茫,直至發(fā)現(xiàn)漢簡而重拾信心等一系列情節(jié),較好地將蔡文姬曲折坎坷的一生和豐富復(fù)雜的性格心理刻畫了出來。在那個(gè)戰(zhàn)亂年代,蔡文姬國破家亡、被擄離鄉(xiāng),又輾轉(zhuǎn)鄉(xiāng)愁、離親歸漢,一生坎坷似乎永遠(yuǎn)流離于人類極致的邊緣,留也留不住,求也求不得,唯有那因戰(zhàn)亂而積薪有限、傳承堪憂的一息史魄文膽,成為她最后的靈魂救贖。在生活的色彩皆成黑白之際,似乎蒼穹投下了一束悲憫之光,讓她始終敬畏、能夠堅(jiān)守,讓她感受到苦難背后從未散逸、凝聚著人類共情的文化魅力,體現(xiàn)出文化傳承的風(fēng)骨與韌性。
蔡文姬被擄進(jìn)入草原,這是她人生命運(yùn)中的重大事件。被擄屬于無奈,嫁給左賢王哪怕不是出于愛情,也一定是因心有安處。讓她心安的是什么呢?是左賢王懂她,堪為知音,但更重要的是這給了她護(hù)持心中一念的依靠,使得個(gè)體所依賴的家和文化身份所承載的賡續(xù)文脈的執(zhí)念有機(jī)統(tǒng)一。這段情節(jié)敘述得略顯簡單,仍有一些細(xì)部有待打磨和展開。比如左賢王作為草原雄主,對蔡文姬從敬佩到憐愛直至走到一起,一定也夾雜著蔡文姬從無奈到感念到與之彼此欣賞的過程。正因有了這個(gè)過程,蔡文姬歸漢時(shí)的去留兩難才更加感人肺腑。文姬歸漢同樣屬于重大事件,不僅作為歷史或民間傳說的“事件”,而且作為個(gè)體漂泊多年重新面對中原正統(tǒng)文化所進(jìn)行的又一輪心理構(gòu)建過程。盡管我并不認(rèn)同劇中以貞節(jié)為心理處境的審考環(huán)節(jié),畢竟?jié)h代歷來以孝治天下,貞節(jié)觀念并不強(qiáng),但它把蔡文姬重新放到一個(gè)普通女性的角度去梳剝命運(yùn)給她烙下的傷痕及她可能失去的東西,依然給人心中一悚的震撼。
這樣一個(gè)人物形象,一定是讓演員十分鐘愛的,但挑戰(zhàn)也不言而喻。因?yàn)椴涛募砩蟽?nèi)慧于中的史家風(fēng)骨、文人氣質(zhì)和她所遭遇的曲折命運(yùn)、所流徙的蒼涼環(huán)境,本身就是一種多層疊加、復(fù)雜交織的狀態(tài)。飾演蔡文姬的蘇鳳麗是梅花獎得主,其肖派唱腔如轉(zhuǎn)折回廊、遮云望月,在看到她表演的那一刻,一種熨帖感便如吹炭生火般蔓延開來。她一出場,那段“罡風(fēng)烈赤焰卷火海一片”的唱腔,對于素來豪闊高亢的秦腔來講,其實(shí)是較易“高調(diào)”的。她似乎意識到蔡文姬應(yīng)該不太一樣,在自憐身世的內(nèi)核里應(yīng)該蘊(yùn)藏著某種信念或更加深沉的東西。情感的欲揚(yáng)先抑,嗓音的欲放還收,乃至于形體動作的小意收掖,都表明她努力想將一個(gè)女性知識分子的感性和理性立體地塑造出來。蔡文姬被擄去漢、去胡歸漢的幾場戲中,蘇鳳麗的嗓音愈唱愈亮,給出一種煙云漸遠(yuǎn)、情感漸占上風(fēng)的調(diào)性。這是天賦使然,卻恰到好處,就像人物漸漸放下一些負(fù)累,讓蔡文姬作為妻子、母親的情感身份彰顯了出來。
被擄去漢失去一個(gè)家,去胡歸漢再失去一個(gè)家,那么歸漢之后呢?編劇大膽設(shè)想了蔡文姬可能才華散逸再難堪續(xù)修《漢記》重任,確實(shí)讓人耳目一新,也合乎情理。畢竟她也是普通人,命運(yùn)坎坷,顛沛流離,無書可讀,憑記憶怎能復(fù)現(xiàn)已焚毀的《漢記》原貌?或許曹操考檢她的情節(jié)略顯粗糙,蔡文姬重返故園后跟婢女月兒之間的互訴衷腸也可前置和豐富,但總體思路是對的。于是,這部戲的高潮就在常規(guī)的“去”和“歸”之后延伸出了一個(gè)重大命題。在知識分子自覺賡續(xù)文脈的歷史構(gòu)建之外,還原其作為個(gè)體存在的命運(yùn)感,而這恰恰是一種文化或文明特別重要的人文情懷,是文藝作品以人為核心的價(jià)值所在。離漢難,歸漢更難,可當(dāng)考檢才華遇窘再遭流言蜚語,又聽聞左賢王死了,蔡文姬心中的一個(gè)個(gè)家都塌了,她還有什么呢?她什么都失去了,而唯一支撐她的是父親蔡邕可能留下的《漢記》殘簡。
在這個(gè)意義上,蔡文姬回到故園就像是向死求生:“難覓殘簡晨入夢,夢中瑯瑯讀書聲,驚起披衣尋夢影,不覺移步到園中……”這是一大段帶高腔伴唱的情節(jié),伴唱所述之景與蔡文姬所憶之事,跟蔡文姬踽踽獨(dú)行的身影讓人無限垂憐。我特別看重這一段戲,文質(zhì)彬彬又蒼涼不盡,是此題材敘事中難得一見的。如果說著眼于去漢歸漢的大多數(shù)蔡文姬形象仍停留在她作為女性的民間想象的一面,那么這部戲就在她作為知識分子的角度給出了一個(gè)充滿人文關(guān)懷的回答。蘇鳳麗的肖派唱腔在這里得到了淋漓盡致的發(fā)揮,她將嗓音從內(nèi)斂到打開、情感從細(xì)描到釋放的過程規(guī)行矩步地表現(xiàn)了出來,顯得雅正又有張力,搖曳又不失之輕柔。每一個(gè)劇種都會有各自的風(fēng)格特色,有的粗獷,有的優(yōu)美,但并不代表演繹具體人物時(shí)也要完全依此腔格聲色。一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家,往往能夠依據(jù)人物去博采眾長、別開新枝。蘇鳳麗飾演的蔡文姬,多少能聽出看出一些對京昆及其他地方劇種的借鑒,而她控制聲腔的分寸、節(jié)奏和呼吸,也自內(nèi)而外體現(xiàn)出為人設(shè)色、以情帶腔的鮮明特征,這是很值得注意的。
秦腔《蔡文姬》的導(dǎo)演和舞美也可圈可點(diǎn),比如較好地戲曲化、意象化,舞臺簡潔,調(diào)度流暢,部分場景如云煙布置的意境營造等,都很出色。當(dāng)然作為一部剛剛立在舞臺上的作品,這部戲難免還有一些有待打磨提升的地方,主要是人物的行為邏輯和情感關(guān)系需要進(jìn)一步理順,部分在前文已經(jīng)提到,不再贅述??傮w上看,這是一部有著較高立意并有自己獨(dú)特創(chuàng)新挖掘的戲,也是一部以人物致勝而成全演員的戲,是近些年甘肅舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中令人欣喜的成果,經(jīng)打磨提升而在全國創(chuàng)作版圖中留下顯目的足跡,也是可期可待。
(作者系《中國藝術(shù)報(bào)》新聞部副主任)